對袓父的「印象」：1) 隸屬紅花會；2) 諱疾忌醫，卅多歲便在廣州家中壽終正寢。這些都是從老爸口中得知，不曾懷疑其可信程度；然而，老爸跟袓父相處時間十年也不到……
據老爸說，紅花會成員胸前都會別上一枚梅花襟針，大家非常講義氣；當年袓父英年早逝，遺下袓母及五名子女，會中兄弟義不容辭，要照顧袓母老爸他們。
Haruka 當然想過，此紅花會，是否就是金庸筆下、陳家洛反清復明的紅花會；換言之，紅花會是真有其幫會，而非虛構的喔？説到底，袓父跟袓母一樣，好歹都是清末出生嘛。
除了上述印象，Haruka 覺得袓父好像從來不用幹活，蓋老爸說他跟袓父相處時間多在紅船(粵劇戲班乘坐的船)上，遍遊省港澳云云。
跟友人談起，好明顯他不相信我及我爸的話，還認為袓父所屬的不過是花炮會。
Haruka 不忿，翌日便抓著老爸，就紅花會一事，勢要鑿開他的腦瓜袋似的，可情況依舊，沒絲毫進帳。管我如何在 google 搜尋，還是一無所獲。無奈復無奈。
究竟袓父是幹甚麼的呢？幹嗎坐紅船？從沒聽過袓父會演戲，只知道袓母會給戲班如芳艷芬等人包伙食。沒想到，給我清晰答案的竟是家母！她雖沒見過家翁，卻能道出袓父專責替戲班或伶人接洽工作。不就是現今的藝人經理人公司？可心裡隨即起疑：「袓父哪來 a pool of artists?」這個就連母親也答不上來。
肯定袓父從事戲行後，再上 google 搜兩搜，終給我搜出一個「未有八和，先有瓊花」、「瓊花會館是粵劇界最早的戲行會館」來！有理由相信袓父乃瓊花會「會員」，雖然死無對證。
儘管袓父身分水落石出，可他年紀輕輕，戲行中的 connections 打從哪裡來？望著 google，又一輪納悶。
忽地靈光一閃，匆匆輸入一個人名。據老爸說，中國解放後一年，老爸給中共相中，加入中國少年兒童隊 (中共圖以孩子肉身擋槍林彈雨)，袓母驚恐不已，連忙收拾細軟離開廣州，獨個兒携著五名子女前來香港；來港之初，袓母一家就是投靠那位親戚。至於那位親戚，聽聞在港是拍電影的，老爸甚至客串過其中一齣電影，當闊太的小小兒子。可是我從沒看過那齣戲的重播，不然應該很有趣的吧。
Google 搜尋結果讓我「哇」然。
我看來可有幾分像相中人？個面型。
此人乃家父的父親的父親的弟弟，即家父的袓父的弟弟，亦即家父的叔袓父，也就是 Haruka 的曾叔袓父。感謝互聯網，讓 Haruka 抖出曾叔袓父的底細外，更有幸一窺他的盧山真面目，及親耳聽到他的嗓子。
袓父戲行 connections 之謎，終於解開了。
///////////////////////////////////////////////////////////////////////
以下摘自越秀區商業局旅遊局
粵劇「千面笑匠」廖俠懷
本世紀30年代，一位長相不美的粵劇演員以能演能編能唱揚名省港澳，其事蹟令人感動。他就是被譽為「千面笑匠」的廖俠懷。
廖俠懷(1903－1952)，廣東新會荷塘人。父母早喪，12歲即離鄉到廣州濠畔街鞋店當學徒。他酷愛粵劇，又沒錢買票，經常在戲院後臺外面聽戲或在窗縫中偷看，不久便學會哼幾句粵曲。後來到新加坡一間工廠做工，晚上參加當地工人業餘演劇隊的活動。
1923年，粵劇著名小武靚元亨到新加坡演出，一次他去觀看工人業餘演戲，發現廖俠懷有藝術天分而收他為徒，改藝名「新蛇仔」，從此廖俠懷開始了粵劇生涯。20年代後期，廣州的「梨園樂」班邀廖俠懷回國當第二醜生，因他的嗓子不亮、滿面麻子而受到冷遇。別人的冷言冷語沒有令廖俠懷退縮，反而使他更加鑽研演藝。與廖俠懷同拜靚元亨為師的馬師曾同情師弟的處境，待他合同期滿後即邀他到「大羅天」班當第二醜生。在《賊王子》一劇中，廖俠懷演黑人王子初露才華。劇中，他為突出表現黑人王子被巴格達竊賊盜去飛氈的彷徨心情，精心設計了一段速度快、吐字清晰、諧趣而又合乎人物性格的「中板」和「滾花」，觀眾對這新穎而跳躍的唱腔反映非常強烈，拍手稱好。這段唱腔便成為「廖腔」之雛型。繼而他參加「新景象」班與薛覺先合作，因吸引觀眾遭人嫉妒，使他不久後離開「新景象」自立門戶。他與編者共同寫出一批獨具風格的喜劇，又與音樂員共同研究創造出風味特異的「廖腔」。「廖腔」近似「馬腔」，但獨具特色，其特點是節奏明快且一氣呵成，附加字多，但吐字清晰、抑揚頓挫而妙趣橫生。
廖俠懷頗具才氣，能編出別出心裁的新戲。如他編出跨越時空的《甘地會西施》，把中國古代的西施與印度當代聖雄甘地一齊安排於舞臺上，借甘地之口歌頌中國的民族英雄、怒斥出賣祖國的漢奸，給觀眾留下難忘的印象，致令反動當局禁演。
廖俠懷有「廖聖人」之稱，不喝酒、不抽煙、不賭錢、不好色，一生只娶了一個婢女出身的妻子。他的愛好有三：看書、看戲、逛街。他未入過學堂，但勤奮自學，從書本中吸取知識。他崇拜美國的喜劇大師卓別林和粵劇名醜姜雲俠，經常看他們的戲。他為提高演技而深入生活，常駐足瘋人院、馬路邊，刻意觀察，因此他所演的角色，不論男、女、老、少、跛、盲、矮、啞，都能入木三分，形神俱備，被公認為醜行中的「千面笑匠」。他反對臉譜化的表演，主張以人物內心的喜怒哀樂的真情展現在面部的表演，如《啞仔賣胭脂》中演啞仔，在很長的一段戲中沒開口，只憑面部表情來演戲。一般人是不敢演這類角色的，但廖俠懷的表演卻獲得觀眾的歡迎。
1937年爆發了抗日戰爭，廖俠懷編演了《罪》、《罪上加罪》、《大喊十賣平米》等，於嬉笑怒罵針砭時弊，曾遭國民黨禁演和「大天二」(土匪頭子)的威脅、恐嚇。1948年在演《六國大封相》時，廖俠懷穿上一件全身粘滿金元券的服裝出場，影射國民黨腐敗無能而使金元券貶值，被國民黨當局勒令停演，還被罰港幣1000元。廖俠懷認為，為大家出口氣，罰1000元也值得。
廖俠懷的表演藝術獨樹一幟，飲譽省港達20年之久。他是30年代粵劇四大名醜之一，形成當時著名粵劇五大流派之一的「廖派」。代表作有《甘地會西施》、《雙料龜公》、《花王之女》、《大鬧廣昌隆》等。
廖俠懷在廣州演出時，多數在今越秀區境內的海珠大戲院(長堤大馬路)、太平戲院(人民中路)、天星戲院(北京路太平沙)、東樂戲院(中山四路)。
1952年5月，他因患喉癌醫治無效，在香港去世。
///////////////////////////////////////////////////////////////////////
廖俠懷的舞台藝術
